Ya han pasado casi dos meses desde que abrimos este blog debido a una práctica de Documentación Informativa y, como todo, llega a su fin.
Tardamos en ponernos de acuerdo en la temática de nuestro blog, tras varios intentos y decisiones fallidos, por fín estuvimos todos conformes con el tema: las tribus urbanas. Nos parecía un tema muy atractivo y que podía dar mucho de sí.

Muchos de nosotros, esperamos que al igual que todos vosotros, hemos aprendido rasgos y características insospechadas de entre la gran multitud de tribus que nos rodean en nuestra vida. Todas ellas con unos rasgos estéticos que las caracterizan pero, desgraciadamente, no hemos podido profundizar en la carga ideológica que se esconde tras ellas.

Ante todo, hemos intentado reflejar esta gran variedad cultural desde el máximo respeto y objetividad posible, esperamos haberlo conseguido.
Han sido dos meses de intenso trabajo y empeño por alcanzar el objetivo: realizar dos post por semana documentándonos al máximo. Y lo hemos conseguido, a pesar de los incontables problemas técnicos y no tan técnicos y, sobre todo, del tiempo tan ajustado que disponíamos para compaginar esta práctica con el resto de asignaturas. 

Esperamos que os haya gustado el blog, o por lo menos así lo ha reflejado la votación final. 
Aunque el arca llegue a su puerto, sigue navegando para todos aquellos que queraís aportar alguna idea o sugerencia a los post realizados.

        Y....visto lo visto... ¡¡ este mundo está hecho una jungla!!

                           Muchas gracias a todos  

Imagen: www.fondochachi.com/.../Arca_De_Noe.jpg

Laura Martín, Irene Molina, Juan Diego Mora, Marta Martínez y Blanca Muñoz.

Un sin fin de letras recorren sus cabezas durante todo el día. Pero lo mejor de todo, es la improvisación de un arte, que según ellos, "es innato no se aprende",son los  raperos.
Es la única tribu urbana que puede vivir de su estilo, ya que ellos se consideran especialistas en música, arte, poesía y dedican todo su tiempo a estos quehaceres. Pero solo unos pocos afortunados pueden ganarse el pan con esto.

El origen natal  de los raperos es casi simultáneo en dos lugares del mundo no muy distantes: a finales de los 60 en Jamaica y a principio de los 70 en Bronx, Nueva York. Aunque debido a la influencia del cine made in Hollywood, es más conocido el rapero americano.
Pero este movimiento, no se popularizó hasta los 80 y aquí en España llegó a principios de los 90.  
Es caracterizado por su origen en las periferias de las grandes ciudades y los barrios marginales, siguiendo el ejemplo de Bronx. Pero este estilo se ha ido extendiendo hacia el núcleo urbano y actualmente podemos apreciar sus insignias por todas nuestras calles.

 Como todos sabemos, se caracterizan por sus vestimentas tres tallas por encima de la normal, buscan, ante todo, la comodidad en su día a día, identificándose esta comodidad con la independencia que les suele caracterizar. Las sudaderas y camisetas amplias suelen ser de equipos de baloncesto y baseball americanos ó de sus ídolos favoritos (Rocawear, Los ángeles lakers...)  
No tienen un color predominante, aunque el negro, el blanco y el rojo son sus preferidos para vestir. Los pantalones amplios y las deportivas anchas también les distinguen de otras tribus, al igual que la tan característica gorra ladeada ó las capuchas.
Muy unida a la forma de vestir, va su ideología: independientes y luchadores por la igualdad de la sociedad.Debido a ese origen periférico, luchan por la integración y la adaptación en todos los ámbitos de la ciudad.

Los raperos, como su propio nombre indica, se dedican, entre otras muchas actividades, a "rapear" ó, actualmente, a "recitar rimas" de rap ó hip-hop. Ambos términos se tienden a confundir ya que no son lo mismo: "el rap es el elemento principal de la cultura del hip-hop", es decir, el rap es el elemento melódico de toda la cultura urbana que se engloba en el hip-hop.
Debido a esos inicios tan marginales de este arte, sus letras son de denuncia y protesta social, abnegando a las drogas y la ostentación de la riqueza culpando así a los órganos de gobierno y a la ley. Muchas de las letras de raperos muy conocidos como Eminem ó Sniper han tenido que ser censuradas por  llamamiento a la violencia.
La base melódica y los orígenes de este estilo es el Griots (África), el Dancehall jamaicano, el R&B, el disco y el funk.                                                           
Actualmente, son muy conocidos en nuestro país y en particular, en nuestra ciudad, los zaragozanos "Doble V" los cuales son indudablemente un referente para la sociedad rapera y un privilegio para Zaragoza. Otra española, Mala Rodríguez, se va abriendo camino en este mundo, aparentemente masculino y también cuenta con el apoyo de la sociedad.
Otros raperos muy conocidos a nivel mundial y protagonistas de películas son Eminem ( 8Milles) ó 50Cent (Get rich or die tryin’). A nivel europeo, el grupo francés Sniper también destaca. 

Otras aficiones ó modos de vida de esta tribu urbana son los ya conocidos "Graffitis" que nos rodean habitualmente en todos los puntos de la ciudad y que se están convirtiendo en un arte muy poco valorado entre los que piensan que "ensucian las paredes". La realidad es que muy pocos distinguen entre los "garabatos" de los gamberros que ensucian y el propio arte del graffitero que lo considera como un modo de expresión y forma de vida.
El breakdance y el skateboard son otras activididades que reflejan el espíritu callejero de esta clase social. A menudo, se realizan competiciones callejeras de estas categorías, donde la improvisación es el elemento principal.
Otra actividad que en nuestro país se está popularizando es el beatbox: todo un arte del rap, pero todavía más complicado. Consiste en rapear sólo emitiendo sonidos producidos por la garganta y la boca.

 Una tribu urbana, que sin duda, nos muestra la parte más urbana de nuestras ciudades. Una parte llena de cultura y de arte que muy pocos valoran y que para otros, es una forma de vida.

 
Fuente: Youtube. Reportaje del programa "Dese Aquí".Canal 7 Murcia.

 Otras fuentes:

Fotografía: www.violadoresdelverso.org
http://es.wikipedia.org/wiki/Rap
http://es.wikipedia.org/wiki/Hip_hop
http://www.fueradeclase.com/public/es/confidencial/DesarrolloNoticia.asp?noticia=188306&tema=188216&nbtema=Tribus%20urbanas
http://www.telefonica.net/web2/elcodigo/tribus/tribus/raper.htm
http://www.tribusurbanas.net/raper.htm

Laura Martín López

En tiempos de crisis de las inmobiliarias como este, tal vez, la tribu de la que voy hablar es la más significativa sobretodo en barrios como Gracia (Barcelona) donde se han sucedido problemas vecinales y policiales en los últimos tiempos.

Este fenómeno se empezó a dar en la década de los 60 y de los 70 en España por la gran afluencia de población de los pueblos a las ciudades pero no fue hasta los años 80 cuando el movimiento se asentó en nuestro país haciendo un símil a los squatters ingleses. El termino Okupa, así como el de su movimiento, procede de la palabra ocupación y es una creación de los medios como necesidad para poner nombre a este movimiento creciente en toda Europa. Países como España, Alemania e Italia son los países europeos donde más fuerza ha tenido este movimiento aunque no solo en estos países se ven “invadidos” por los okupas sino que otros como Inglaterra, Francia, Chile o Argentina ven como las casas abandonadas son ocupadas por estos molestos “inquilinos”

Ideológicamente siguen una corriente anarquista (la propiedad no tiene justificación por lo tanto no es de nadie) de autogestión intentando conseguir la no creación de líderes, aunque no se siga esta forma política fielmente es la que más se asemeja al movimiento okupa. Alguno de estos grupos pertenecen también a una izquierda extrema más revolucionaria. También están relacionados con el movimiento punk.

El crecimiento masivo de esta tribu se debe a que hasta 1996 no existía en España una ley que sancionase la ocupación de casas, locales o naves abandonadas. Algunos jueces hasta entonces daban la razón a los ocupadores. En la actualidad existen centros sociales de ocupación “legales” gracias a las conversaciones de las comunidades okupas con las autoridades.

La lucha de esta tribu por defender su forma de vida sigue latente. Manifestaciones, protestas y mucha mucha repercusión social. ¿Tu que opinas?

Noticias relacionadas:

Pueblo de Granada ocupado.

http://www.elmundo.es/elmundo/2005/10/30/sociedad/1130706019.html

Squat, ocupas de lujo

http://www.elpais.com/articulo/portada/Okupas/lujo/elpepusoceps/20080203elpepspor_8/Tes/

Barcelona la capital Okupa

http://www.elpais.com/articulo/espana/Barcelona/capital/okupa/elpepuesp/20061209elpepinac_15/Tes

Fuentes y enlaces de interés:

http://okupesbcn.squat.net/es/index.html (okupas en Barcelona)

http://squat.net/es/index.html (grupo okupa)

http://punksunidos.com.ar/okupa/10.htm (historia de los okupas, interesante apartado de la ocupación en Zaragoza)

Juandi Mora

Se trata de un fenómeno único en la historia de la televisión y cine que provoca que millones de fans se denominen con un nombre común, trekkies, y aprendan una idioma creado específicamente para la saga el klingon. Star trek es la saga de ciencia ficción más larga de la historia con 6 series distintas de televisión (que no temporadas) y 10 películas, la ultima Nemesis estrenada en 2002. Se trata de la serie de ficción con más aficionados de la historia por delante incluso de Star Wars.

Cuando la serie empezó su andadura allá por la década de los 60 (1966) nadie pensó que podría cosechar tanto éxito y mucho menos que pudiera tener miles de clubs de fans por todo el mundo, en España los más importantes son los de Madrid, Sevilla, Barcelona y Málaga que organizan convenciones como weekendtrek. Si algo hace de este grupo de aficionados una tribu urbana organizada y digna del calificativo son estas convenciones y reuniones que se celebran en todo el mundo donde millones de trekkies se reunen para intercambiar productos de coleccionista de la serie, ver sus películas o hablar en idioma klingon.

En EEUU el fenómeno es tal que Paramount Pictures, empresa que posee los derechos de la saga, se vió hace poco bombardeada a cartas de trekkies que exigian un mejor trato a la serie, retirada por falta de presupuesto, y la propuesta de recogida de firmas y donativos para que la saga siguiese adelante. La serie ha sido versionada y parodiada en muchas ocasiones y tiene al capitan Spock como personaje más carismático y a la vez imitado de la saga.

Capitulo popular, subtitulado en español con audio ingles y español latino. Fuente: Youtube

Mientras que se prepara Star Trek XI los trekkies esperan ansiosos la llegada de una nueva película para hablar en klingon y juntarse en sus populares conferencias con sus disfraces.

Enlaces de interes:

http://www.mundostartrek.com/

http://www.weekendtrek.es/

http://www.startrekmania.com/

Juandi Mora

Los heavys, aparecieron en nuestro país alrededor de los años 70, como consecuencia de las primeras bandas de aficionados a grupos como Black Sabbath o Deep Purple.

Sus comienzos por España no fueron nada fáciles debido a una situación política arrastrada por la dictadura. Además la sociedad los repudiaba, les consideraban drogadictos y pervertidos, situación no tan dramática en la actualidad pero que todavía se sigue manteniendo.

Por aquellos años el éxito de la actualidad era inimaginable, ninguna discografía les abría las puertas para lanzar un disco al mercado, y sus seguidores, más bien pocos podían ser contados con los dedos de una mano. Pero su sueño se podría decir que estaba más bien cerca, y los años 80 se convertirían en la época de máximo esplendor para los heavys con la aparición de Barón Rojo.

Con el tiempo el heavy experimentará decaídas, pero conseguirá mantenerse de forma muy estable hasta la actualidad, convertido en una de las tribus urbanas más numerosa y fiel, sin contar con un  gran apoyo por parte de campañas publicitarias. A pesar de esto, muchas tiendas de discos y promotores de conciertos, afirman que los heavys consiguen en ocasiones mayores beneficios que las grandes modas.

Como en todo, existen diversidad de estilos dentro del heavy, abriendo un amplio abanico para infinidad de gustos y personas, aunque es cierto que cuando un estilo comienza a registrar dentro de él otros muchos pierde su verdadera identidad. Algunos de estos otros estilos son el hard-rock, trash-metal, funk-metal, rap-metal y grind-core, entre muchos otros.

Algo que les hace diferentes y que les distingue del resto es su indumentaria, aunque en muchas ocasiones no guste al resto de la sociedad.

Se caracterizan por llevar el pelo muy largo, pantalones de cuero ajustados o elásticos principalmente de pitillo, chaquetas de cuero de color negro y chalecos, botas deportivas o de militar y bisutería sobre todo de plata conjuntada con cinturones de balas, dando una imagen mucho más agresiva y dura.

Acompañando a su ropa podemos encontrar una infinidad de logotipos como cruces invertidas, pentáculos, o el nombre de su banda favorita escrita con letras casi inteligibles.

Su actitud y gestos también los hacen diferentes. Suelen utilizar una forma de hablar bastante "culta" , con infinidad de vocabulario musical y técnico haciendo referencia a los instrumentos típicos que se usan en el heavy, o a la calidad sonora. Ligados a esta forma de hablar, se encuentran sus gestos, el más utilizado es el de la mano corneta. Consiste en poner los dedos índice y meñique estirados y el pulgar recogiendo los dedos corazón y anular.

Tienen una forma diferente de vivir la vida y la música. Para ellos el heavy es resistencia y tenacidad ante el rechazo y la incomprensión, siempre acompañado de una música estruendosa, a todo volumen y con miles de acordes de guitarra.

En la actualidad y en el pasado, jóvenes y viejos, en España y en el extranjero, pero siempre están presentes, con mucho ruido.

Fuente: Youtube, MaidenDrummer81 

Fuentes:

http://www.lafactoriadelritmo.com/fact4/heavy/heavy.shtml

http://www.tribusurbanas.net/heavy.htm

**Irene Molina Aure**

Aparecieron a finales de los años 70 en Reino Unido. Con el tiempo la Guerra Fría y más tarde la caída del muro de Berlín, agudizaron sus protestas. Están en contra de la Iglesia y del Estado, y su materia principal es la anarquía o el comunismo. Su ideología les hace saber que deben ir en contra del consumismo, neoliberalismo, Capitalismo y militarización. No deben aceptar las reglas, y tienen que cuestionar cada palabra del gobierno y plantear siempre alternativas ante lo dicho.

Los punks, más bien conocidos como punkis abundan por todas las calles de nuestra ciudad. Utilizan normalmente ropa usada de color negro, pantalones de diversos colores e incluso de cuadros, medias rotas tanto en las piernas como en los brazos, collares y pulseras de pincho, botas militares o de trabajo en honor a los obreros, símbolos, parches con logotipos de bandas punks o leyendas, cabezas rapadas o grandes crestas de colores, dando a entender en ocasiones status social, valor o sabiduría. Llaman la atención allá por donde pasan y seguro que muchas veces cuando los veis comenzáis a andar más deprisa.

Normalmente no son peligros, pero muchas de las peleas organizadas, están protagonizadas por jóvenes de este tipo “luchando” contra sus eternos enemigos los skindheads. A raíz de estas peleas y de su forma de vestir con un aspecto descuidado y duro creando una actidud agresiva que transmite a la sociedad cierto temor y miedo.

Como en todas las tribus urbanas dentro de los punks también hay distintos grupos como los punks anarquistas, con camisetas o sudaderas que lleven la “A” de anarquista de color rojo y fondo negro. Los punk rojos, seguidores del comunismo y con el puño bien en alto. Los happy punks confundidos con los emo y muchos otros estilos.

Entre los punkis destacan los cantantes y las canciones que al igual que ellos cuestionan todo, critican las modas, el consumismo, las drogas y muestran su descontento con la sociedad. Los grupos más escuchados son The Ramones, Sex Pistols, Eskorbuto, la Polla Records o Reincidentes. Con el tiempo ha surgido el hardcore punk y con éste movimientos como el gótico o los emo.

Para finalizar y para dejar más claros sus pensamientos os dejo aquí la declaración del cantante punk Moisés Ramírez, el cual afirmó: “"Estamos organizados para obtener un bienestar colectivo, no queremos que el gobierno actual nos dirija porque nos roba, así de sencillo, no queremos asociaciones que se lucren con la gente, ni transnacionales que obtenga dinero del sufrimiento animal y humano. Estamos en contra de todo eso y no queremos formar parte de ellos, lamentablemente su poder ha crecido tanto que ahora todo depende de ellos, ¡por eso somos antitodo!", concluyó.

Como podéis apreciar, al igual que todas las tribus urbanas tienen unos “motivos” y una ideología que les lleva a ser así, distintos, y a expresar sus sentimientos y pensamientos con un tipo de ropa determinado, que en este caso roza la dejadez y el extremismo.

Fuentes:

http://news.bbc.co.uk/hi/spanish/misc/newsid_7331000/7331400.stm

http://www.frikipedia.es/friki/Punk

Fuente: Youtube, montaje de nleuro

**Irene Molina Aure**

A diferencia, de otros movimientos como el hippy, los raperos o los pijos, el mod es un movimiento prácticamente desconocido para aquella gente que pasea por las calles sin prestar atención a lo que le rodea. Con este pequeño artículo intentaré que todos los que estéis interesados comprendáis mejor de qué se trata la cultura mod.

A finales de los años 50 algo comenzaba a ocurrir en el panorama mundial, sobre todo entre los más jóvenes. El mundo se recuperaba de las dos grandes guerras del s.xx y se empezaban a preocupar por otro tipo de cosas.

Época de liberación sexual y política; los ciudadanos empezaban a protestar por todo lo que les rodea. Comienza un cambio total…

Ante este panorama comienzan a crearse nuevos grupos, gente que siente la necesidad de acercarse y marcar diferencia por lo que quieren y lo que les gusta. Y así aparecen en escena los mods.

 Como escenario nos trasladamos a los clubes del SOHO Londinense donde empiezan a aparecer chicos (de clase trabajadora en su mayoría) vestidos de forma impecable, con trajes Mohair y un corte de pelo pulcro. Eran los modernistas, o Mods fanáticos del Modern Jazz (de ahí el término Mod).

 A comienzos de los 60 los mods fueron convirtiéndose poco a poco en la cultura juvenil predominante, imponiéndose sobre la otra tribu por excelencia de la época, los Rockers de los que hablaremos en próximos artículos, y sus gustos comienzan a ampliarse. Además del Modern Jazz, se interesan por el Rhythm and Blues, el Soul y el Ska, que son estilos que acabarán desembocando en la música típica de los sesenta.

Discográficas como la mítica Tamla Motown o Stax eran las favoritas. El gusto por el Ska vino dado por la conveniencia entre los mods y los inmigrantes jamaicanos.

Los rude Boys jamaicanos ejercieron una fuerte influencia sobre los mods, que aparte de adoptar sus estilos musicales, adoptaron algunas características de su estilo de vestir como el Pork pie “sombreros de ala estrecha”. 

Comienza la era de las scooter (vespa y Lambretta fueron las marcan adoptadas), la parka y las corbatas, y desde luego de las camisas Ben Sherman y los polos Fred Perry y los botines.

La scooter se convirtió en un reflejo del ansia de destacar de los mods, que competían entre ellos para ver quien tenía más retrovisores, bocinas o luces. Otro icono mod como ya he dicho es la parka, cuyo uso fue fruto de la necesidad (el frío conduciendo una scooter o durmiendo al aire libre puede ser insufrible). La parka más popular fue la del ejército americano, la denominada fish-tail.

Entre sus atuendos mas característicos fueron los trajes mohair pues así se intentaban emular a los músicos del Modern Jazz, las corbatas estrechas, los trajes tonic (que tenían un color diferente según la luz) y los pantalones sta prest (sin pinza y con una línea que no desaparecía ni al planchar) formaban también parte del vestuario de cualquier Mod que se preciara.

Las camisas Ben Sherman, como el detalle de sus botones extras en las mangas y detrás del cuello, eran muy buscados, al igual que los polos Fred Perry o las chaquetas Harrington. Respecto al calzado, los zapatos de bolera eran lo más “in” al igual que las Dessert Boots o las Loafers (zapatos de vestir con una especie de tiras de cuero y unas borlitas).

Los mods de ésta época quemaban las noches inglesas en las All-Nighters , sobre todo en Brighton cuna por excelencia. Para soportar largas veladas bailando sin descanso y poder trabajar al día siguiente consumían drogas duras como las anfetaminas, que además de darles energía les producía alucinaciones y visiones.

A mediados de los años 60, la tradición mod estaba más asentada entre la juventud y como ya he mencionado todos los estilos musicales de los que se habían nutrido dieron lugar a otros como el beat o el pop más sesentero. En esta vertiente destacan grupos, símbolo de la pasión mod como Small Faces, The kinks, The Who o The Action. No hay que olvidar que los mods se agruparon fundamentalmente por la música que llegó a condicionar y a marcar su estilo físico y de vida.

Pero los mods, también vivieron episodios violentos y llegado un momento comenzaron a desintegrarse porque fueron evolucionando y en algunos casos el movimiento derivó en otros como Skinheads o la contraposición: de mano de la psicodelia muchos se acercaron al hippie.

El movimiento mod ha resurgido en muchos momentos. En los años setenta surge de la mano de figuras de la música como Paul Weller, líder de The Jam o el estreno de la película "Quadrophenia", un hito de la cultura mod. Así es como el estilo cala en otros países del mundo y también llega a España, sobre todo en las décadas de los setenta y ochenta.

En los últimos años ha habido un resurgir de esta nueva moda de los mods, seguramente por algo que les une, la músisa y sus originales gustos estéticos.

Marta Mtz

Documentación:

http://es.wikipedia.org/wiki/Mod_(movimiento_juvenil)

Película Quadrophenia

http://www.terra.es/joven/articulo/html/jov71.htm

El color del fútbol lo pone la afición, el padre que lleva a su hijo al fútbol al mismo campo que le llevo su padre. Las bufandas al vuelo, los gritos, el sufrimiento…el bocadillo del descanso.

Sin afición no existiría el fútbol. Todo esto lo estropea un grupo de individuos que creen que el deporte va de la mano con la violencia, con las banderas y con los ideales políticos extremos. Creen que con sus bengalas, bombos e insultos animan más a su equipo.

Parece un fenómeno nuevo, pero podemos encontrar estos colectivos en 1898, cuando en un informe de la policía se utiliza por primera vez el término hooligan para designar a grupos de hinchas que provocaban hechos de violencia. Pero no es hasta 1960 cuando estos colectivos empezaron a juntar afiliados en Italia, los que se conocen como los tifosi.

Tifosis (Italia), hooligans (Inglaterra), barra bravas (Argentina), Torcidas (Brasil) son los nombres que se dan a los ultras en los distintos países. De diversas ideologías políticas podemos ir conociendo a las distintas hinchadas nacionales e internacionales. En la parte de la extrema derecha podemos destacar a los Irriducibili de la Lazio de Roma, a Frente Atlético (Atletico de Madrid) y Ultras sur (Real Madrid C.F). En el otro lado, en la extrema izquierda, destacaríamos South Winners del Olympique de Marsella, las Brigate Autonome Livornesi del AS Livorno, los Biris Norte del Sevilla FC o Green Brigade del Celtic FC. En España está la particularidad de que la corriente nacionalista también esta presente en estos colectivos como es el caso de , los Herri Norte Taldea del Athletic de Bilbao , los Celtarras del Celta de Vigo o los Boixos Nois del FC Barcelona

En los últimos años el rechazo social a estos colectivos han producido que muchos equipos tomen medidas ejemplares como la negación de la entrada a los campos, la prohibición de viajar con el equipo y la retirada de abonos.

La quema de contenedores, el apedrear autobuses y la violencia no hace ningún bien a un deporte (deportes ya que el fenómeno no solo aparece en el fútbol) que mueve masas, crea ilusiones y fabrica sueños.

Por eso yo seguiré entrando a los campos de fútbol para que mis gritos tan solo sea de ánimo a los deportistas y no de insulto hacia ellos, que la bufanda que ondee sea con el escudo de mi equipo y no de un partido político y condenando siempre la violencia en los campos.

Juandi Mora

Fuentes y más información en:

Libro: Diario de un Skin

Pelicula: Hooligans, Football Factory (Diario de un hooligan)

http://www.europeanultras.com

                                                                                   

Seguro que muchos de vosotros no las conoceréis, pero empiezan a ser algo habitual por las calles de Japón. Se caracterizan por llevar plataformas enormes, minifaldas, ropa muy ceñida, maquillaje llamativo, uñas largas y extravagantes y un sin fin de accesorios. Ir a la última moda es algo obligatorio para ellas, se les conoce como las más cool de Japón y su hoobie favorito es ir de compras. No se confundan, no son unas fashion victims cualquiera, simplemente una tribu urbana repleta de chicas adolescentes y atractivas dispuestas a llamar la atención.

Este fenómeno, comenzó a salir a la luz a partir de 1993 imitando la estética de las alumnas de los institutos de Los Ángeles. Parecía ser una moda como otra cualquiera que desaparecería con el tiempo, pero ha ido evolucionando de tal manera que han marcado un estilo propio por las calles de Japón, único y exclusivo conocido como Gals y aplicado también a los chicos.

La última moda no solo la aplican a su ropa y a sus complementos, sino a los lugares más insospechados como sus habitaciones. Sus dormitorios suelen ser excesivamente recargados, con miles de fotos, pegatinas, moquetas de colores llamativos, sillones, peluches, ordenadores, televisiones, equipos de música y todo lo que os podáis imaginar.

Todas suelen tener los mismos gustos musicales, destacando a Shiho Fujita, modelo y cantante seguida y admirada por miles de Gals o el baile Para-Para, nacido en los años 70 como un derivado de la música disco de Japón, cuyos principales movimientos son los brazos y las manos. Este baile ha cautivado especialmente a los vídeo jugadores del mundo, por medio de un simulador de baile llamado "Para-Para Paradise" de la compañía japonesa de videojuegos Konami.

Además de todo esto, las gals cuentan con revistas dedicadas especialmente a ellas, como son el caso de Ranzuki, Jelly o Gal’s World-Charisma, en las que encuentran los pasos para maquillarse, peinarse, cómo bailar el baile más famoso e incluso qué llevar en el bolso. Todo esto por supuesto, para que consigan ser unas buenas Gals.

La creciente influencia de esta tribu urbana no agrada nada a los japoneses ya que ellos son personas que pasan desapercibidas y las Gals hacen todo lo contrario. Son relacionadas también con el “enjo kosai”, otro tipo de prostitución.

“Gal” proviene de la palabra inglesa “girl” y los japoneses pronuncian esta palabra como “gyaru”. Dentro de las Gals podemos encontrar una gran cantidad de subgrupos, cada uno de ellos con una moda y unas costumbres distintas. A continuación os dejo una pequeña explicación de algunos de ellos.

Fuente: Youtube, montaje de mayuna888

-Gyaru: son las japonesas más fashion, llevan toda la ropa y complementos de marca, especialmente de Alba Rosa, el pelo de colores claros, rubio o castaño, uñas postizas, ropa ajustada y grandes tacones. Se suelen maquillar mucho y sobre todo les encanta marcarse el contorno de los ojos de color negro. Este tipo de chicas es fácil de encontrar en la zona de Shibuya, siendo el centro comercial “Shibuya 109” su segunda casa. 

 -Ganguro: presumen de tener la piel oscura ya que se broncean exageradamente tomando excesivamente el sol, dándose intensas sesiones de rayos uva o comprándose sprays para ponerse morenas. Suelen aclararse mucho el pelo para que contraste con su color de piel. Se pintan la línea de los ojos de blanco y negro, llevan pestañas postizas y lentes de color. Suelen llevar accesorios con colores muy brillantes, miles de pegatinas purikura por el móvil, sarong atados a la cintura, además de infinidad de sortijas.

-Ganjiros: son lo contrario que las ganguro, es decir, llevan la cara muy blanca pero también se tiñen el pelo.

-Mamba/Yamamba: son las gals más extremas y llamativas. Suelen ser aun más morenas que las ganguro, pero lo que realmente las hace diferentes son sus ojos pintados con círculos grandes de color blanco o rosa claro, imitando los ojos del oso panda y sus labios pintados también de blanco. A veces se colocan pegatinas debajo de los ojos y su pelo suelen estar pintado de colores muy llamativos y adornado con flores de hibisco.

-One-gal: son las menos llamativas, les gusta ir a la moda pero con un toque sofisticado.

-Sport-gal: van a la última pero con ropa deportiva, plataformas de deporte y calentadores. 

-B-gals: estas se caracterizan por su estilo hip-hopero con gorras y cadenas.

-Fruitty gals decorer: son las más estrafalarias, con muchos colores, bolsos de animales, chapas, gafas e infinidad de cosas por el pelo.

- Ko-gals: chicas de instituto con uniforme, están muy de moda por Japón.

-Hime-gal: son las princesas Gals. Su estilo se caracteriza por el maquillaje rosa, pestañas largas y la piel muy blanca. El pelo suele ir siempre en cascada, de color natural y adornado con lazos. Normalmente visten la marca Liz-Lisa o Jesús diamante.

-Gothic lolitas y Harajuku Fashion: Su estilo es tenebroso y gótico. Destaca el uso del negro y el blanco en su ropa, además de algunos accesorios como sombreros de copa o sombrillas.

Seguramente os parecerá que os estoy hablando de los disfraces más utilizados en los carnavales de Japón, pero no es así, las Gals son una tribu urbana que está causando una gran expectación. Ellas son así, las más divinas.

Otras páginas de interés:

http://es.youtube.com/watch?v=UDi_66L1B3s&feature=related

http://cherrypop.over-blog.com/

http://www.japoneitor.com/2008/04/16/gals/#more-1436

http://groups.msn.com/Gyaru-World/queesunagal.msnw

 http://marcjapan.wordpress.com/2007/10/03/kogal/

 **Irene Molina Aure**

Cuando se decidió el tema sobre este blog no tardé mucho en decidir cual iba a ser mi primer tribu a tratar. Puede ser que fuera por la curiosidad del que no sabe mucho del tema, puede que fuera por la misticidad de Elvis o por las películas, no lo sé. Siempre me fascinó ese mundo de las grandes estrellas de rock y de las personas de grandes tupés (con comisión con alguna empresa de gomina me imagino), camisetas blancas ajustadas metidas por dentro y botas con el bajo del pantalón visible.

La cultura rockers se dio en 1960. También son conocidos comúnmente como greasers como un insulto por los mods y los cabezas rapadas, y en la actualidad los británicos usan el término greasers y rockers indistintamente.Me gustaría empezar por el principio de los tiempos, cuando los cantos religiosos de los esclavos negros de marcados ritmos derivaron en el blues el cual se convertiría en una de las mayores influencias para el rock n’ roll. La aparición de la guitarra eléctrica daría pie a la aparición de rhythm and blues, verdadero origen del Rock and Roll. El término rock and roll empezó a utilizarse para aminorar musicalmente el popular ritmo rhythm and blues, por las disputas raciales de la época y difenciar así a negros y blancos. R&B y Rock n’ roll. Aunque el fenómeno rockers surgió en Gran Bretaña, el rock and roll (o rocanrol) emergió como un género musical definido en Estados Unidos en la década de 1950. Los inicios del rock and roll combinan elementos del blues, boogie woogie, y jazz con influencias de la música folclórica Apalache, gospel, country y western especializado. Muddy Waters muchas veces ha sido acreditado como el músico que "pavimentó" el camino hacia el rock and roll.

Volviendo a los rockers,y como he explicado con anterioridad y como argumenta la web guitarraonline.com.ar: "Los fans de Elvis Presley y de otras figuras del rock blanco primitivo,son esteriotipados por sus señas más visibles: los tupes engominados, las cazadoras de cuero y los pantalones con dobladillo visible. Extremadamente conservadores en lo musical han perdurado durante los años pese a no contar con ningún artista o grupo de renombre que les represente actualmente en los escenarios. No obstante se mantienen como una de las tribus urbanas más visibles".

Contada ya la historia del rock e intentado huir de los meramente musical, con la intención de contaros cosas que no podaís leer en paginas webs o enciclopedias y saliendo de los esteriotipos me gustaría terminar con algunas declaraciones de rockers para intentar explicar con sus palabras la forma de vivir rocker.

"Esto es una cultura centrada principalmente en la música, el rock´n´roll de los 50´s, pero en la que cabe motor, estética, arte... y muchos nos movemos por unas cosas y otros por otras. Cada uno lo vive de una forma y nadie es mejor ni peor. No existe eso del "rocker" y hala, todos al mismo saco, algunos ni siguiera se sienten bien definidos por ese termino."

"Eso, más que en los detalles estéticos que nos definen como frikis ante el populacho, […]el rock and roll 50´s fue la madre del cordero de todo lo que vino después. De cómo John Lennon, Bruce Springsteen, Roger Plant y otros archiconocidos músicos han sentido siempre respeto por ésta música"

"Para unos la base es la música (para unos por el "feeling" que transmite o te llega, para otros por las letras,...), para otros la calle y/o los conciertos y/o las peleas y/o el alcohol y/u otras drogas, para otros las relaciones: Con los padres, con los maestros, los vecinos, la gente de la calle..., para otros "no eres del rollo" o "no estás en la onda" si sólo vas con rockers pero no sabes nada de la vida y milagros de los artistas".

"Los rockers no sólo somos musica ni mucho menos, somo una actitud, un amor hacia ciertos valores ya perdidos, y tambien rendimos culto a todo lo referente con los 50s, desde los coches, la música, la belleza femenina, películas,...en resumen, nos gustaría estar en los años 50"

Me gustaría terminar con la frase más repetida entre los rockers: “el rock & roll se vive, no se aprende".

El caso es que, en mi intento de contar las características de los rockers he encontrado varias dificultades, quería tratar el tema desde un punto de vista diferente y no un “copy-paste” de wikipedia. Y por eso indagué en foros, películas, documentales y algún bar de Zaragoza para no contar una introducción, características y conclusión final. Por eso quiero dar las gracias a la gente de rockers.es por la paciencia y por las recomendaciones para este trabajo.

Webs de interes:

www.rockers.es

http://www.alaystudio.com/rockinspain/?page_id=28

http://rockerstomp.blogspot.com/

http://www.rebelshouse.com/

http://www.guitarraonline.com.ar/historock.htm.

Bar Rocker en Zaragoza: BAR KEZKA, C/ Mariano Barbasán

Películas: the wanderes, cry baby, american graffiti, la bamba, en la cuerda floja.

Juandi Mora.(ACTUALIZADO)